「合唱初心者」のための・・・？？？これが？と
つぶやきをいただいている、当企画、第三弾です！！
・・・あくまで、「うっかりCAの演奏会を聴きに来ちゃおうかと思ったり、
わざわざCAのblogを読んじゃおうかな？と考えちゃうよな『初心者』さま用の記事です。
どうぞ、よろしく！
さて、
合唱組曲「五つの童画」
作曲：三善晃 作詩：高田敏子
この作品を楽しむためのポイント3つ目です。
＜高田敏子さんの詩と三善先生の曲作りについて＞
「五つの童画」。童画というのだから子供向け？と思う人も多いでしょう。
しかし、この作品で子供に語らせている風景は、とても残酷な悲劇・悲喜劇が五つです。
でも、合唱作品になったとき、その形は変わるので注意しましょう。
１曲目から4曲目の４つの悲しみやあきらめ、絶望に対して、5曲目には希望が詰まっているのです。
そこには、ちょっとした秘密があります。
合唱なので、もちろん、全部の歌詞を全部のパートが歌うことはないですし、掛け合いで、一部分ずつ各パートが請け負ったり、何度も繰り返したりはするのですが、
１曲目から4曲目の語順はほぼ、元の詩の語順どおりになっているのに対し5曲目は違う作りになっています。
ここが、とっても重要ポイント!です。
いったん、言葉をバラバラにして、そして、他の４つよりも詩に自由に作曲されていることがわかります。
5曲目曲の最後は「まわれ 雲と風 子供 輪になって まわれ 樫の実 輪になって まわれ まわれ まわれ 輪になって まわれ」
元の詩の順番とは、全く違うのです。
三善先生は、あえて詩の語順を入れ替えて使って、絶望の曲を、希望と救いの曲に仕立て直しているのです。
「五つの童画」は、作曲家三善晃の目を通して、作詩家高田敏子の作品が、合唱音楽として違う作品に生まれ変わっていることが、
本当に大事な大事な点なのです。
ですから、もし、ご自身でこの曲を歌うときにも、「詩の解釈」は単独でやらない方がよい、と思います。
詩と曲が不可分にからみあっているところが、この作品が面白くて難し点なのです。
ですから、演奏会当日は、パンフレットに書かれた詩は、さっと目を通す程度にとどめておきましょう。
絶対ダメなのは、演奏聴きながら、パンフレットの詩を見て、どれどれ、どんな詩かな？っていうもの。
これだけは、絶対にやめた方が、本当の意味でこの曲を楽しめると思いますよ。
「曲を聴きながら、日本語を味わう」のが、この曲の醍醐味といえましょう。
合唱マニア予備軍のための・・・が正しい名称という話も、ますます真実味を帯びてきたところで、
次回につづきます！
（文責）Sop.芳賀
